Внимание!  Для учащихся 3-7-х классов, изучающих немецкий язык, открыт набор в детскую театральную студию (занятия в театральной студии языкового развития будет вести мастер-режиссер, актер и педагог - преподаватель The Russian School of Acting (университет в г. Бирмингем, Великобритания), Академии театральной педагогики в Хайдельберге, "Студии Михаила Чехова" в Берлине, театральной студии "Практика" и журнала "Seasonsъ", участник многочисленных российских и европейских театральных проектов Федор Анатольевич Степанов). Кастинг состоится 14 октября 2014 года: для учащихся 3-4-х классов - после 5 урока; для учащихся 5-7-х классов - после 7 урока. 

С программой детской театральной студии языкового развития "Deutsch mit Spielfreude" и с условиями поступления в студию можно ознакомиться - в прикрепленных файлах. Записаться на прослушивание, а также получить интересующую информацию  можно по телефону: 8-910-432-04-85.

Новости-1277

                                                * * *

Фрагмент Программы театральной студии языкового развития:

"Программа рассчитана на детей школьного возраста,  изучающих немецкий язык.  Программа разработана на основе курса «Импровизация как искусство композиционного мышления»,  который  с 1997 года я веду (на немецком языке) в Студии Михаила Чехова в Берлине (Das Michael Tschechow, Berlin) и вел в Театрально-педагогической академии в Гейдельберге (Theaterpädagogische Akademie Theaterwerkstatt Heidelberg).  Методически  она опирается как на труды К.С. Станиславского, так  и на метод Михаила Чехова (я изучал его  у прямых учеников Чехова - голливудских актеров Херда Хатфилда (Hurd Hatfield)  и Малы Пауэрс (Mala Powers).  Можно сказать, что это мировая  классика театральной педагогики.  Ее суть - открытие артистической творческой природы, креативной фантазии, преодоление зажимов и штампов, поиски органичного выразительного языка – как телесного, так и вербального,  установление живой коммуникации с партнером и зрителем.  На этих принципах строятся и  современные актерские техники - Ежи Гротовского, Анатолия Васильева, Аркадия Немеровского, Геннадия Абрамова и др. – их элементы также используются в курсе.  

Все занятия проходят в живой импровизационно-игровой форме, с учетом конкретного возраста учеников.  

Главная цель программы -  с помощью актерских игровых техник, в основе которых лежит движение, действие, прийти к органическому пониманию – если угодно, к «пластическому чувствованию»  языка, в частности  немецкого, и, разумеется, к умению органично пользоваться  им как на сцене, так и в жизни.  

Помимо тренинга, предполагается постановка спектакля на немецком языке.  Возможный материал: «Чернильное сердце» Корнелии Функе, «Крабат» Отто Пройслера и др. 

Задачи программы: практическое игровое знакомство с основами актерского мастерства. Среди них:  действие, импровизация, сценическая композиции, сверхзадача,  конфликт, предлагаемые обстоятельства,  событие, атмосфера, ритм внешний и внутренний, сценическое внимание, память физических действий и т.д.   

Освоение немецкого языка как органического продолжения  действия, игры, что ведет к эффективному запоминанию текста, вырабатывает правильное произношение в комплексе с голосовой техникой.   

Знакомство с современной классической немецкой литературой и драматургией для детей.

Знакомство с театрами Берлина, Гейдельберга, Дортмунда, Гамбурга, где играют дети. (дистанционно). В перспективе возможны реальные творческие контакты с этими коллективами, совместные мастер-классы,  проекты и т.д.  

Пробуждение интереса к театру не только как к искусству, но и как к средству развития эстетического вкуса,  творческих, когнитивных и коммуникационных  качеств,  мотивации к работе над собой.

О занятиях.   Занятия проходят два раза в неделю блоками 2х45 минут.   

Программа включает в себя  три основные  этапа: 

1. Базовый тренинг, импровизации, знакомство с материалом для будущей постановки, выбор конкретного произведения, распределение ролей.  Постепенный ввод немецкого языка в процесс работы. 
2. Продолжение тренинга.  Этюды на тему выбранного произведения и ролей, основных ситуаций и событий пьесы (инсценировки). Например – этюд на тему «персонаж в младенчестве и глубокой старости»,  «дом моего персонажа»  «какое животное ассоциируется у меня с персонажем», «сон моего персонажа» и т.п. (желательно на немецком).  Формирование уникального художественного выразительного языка постановки.  Подбор музыкального материала и, возможно,  интершумов.  
3. Репетиционно-постановочный  период.  

Репетиции по отдельным сценам. 

Репетиции в режиме «прогона».  

Изготовление и подбор декораций, реквизита и костюмов (чем проще, тем лучше).

Световое и звуковое оформление спектакля.    

Планируемый срок премьеры: 

Мы нацелены на то, чтобы выпустить спектакль – в марте-апреле 2015 года и сыграть его на общешкольном празднике. 

Кроме того, предполагается «промежуточный показ» в конце декабря 2014 года – открытая репетиция, на которую будут приглашены мамы, папы, бабушки, дедушки, друзья и т.д.  На ней можно будет получить представление о ходе работы,  и, возможно,  «конечном художественном продукте», который будет представлен весной."